张乐文 | 在墨韵中构筑精神家园

发布人：发布时间：2025-06-18

在墨韵中构筑精神家园

张乐文

在当下喧嚣浮华之世，书法教学常被简化为点画结构的机械描摹，作品被压缩为展厅墙上单纯的视觉画幅。当墨迹沦为纯粹技艺的表演，我们是否忘却了书法那更为宏阔的生命？文化书法正是在这样的迷思中挺身而出，它并不否定技艺根基的精研，而是坚定地认为：那些流淌在笔锋下的墨痕，天然承载着千年文心的脉动与哲思的灵光，是民族精神家园的无声构筑者。

一、关于文化书法的理解

1、以文化为根脉，滋养墨韵灵动

文化书法教学超越机械临摹，视书法为精神修炼的文化载体，构建起博大而灵动的教学维度。学问为基，厚植文化沃土。系统传授古文字源流之深邃，体悟汉字由象形符号嬗变为抽象线条的哲学意味；引领学生穿越书法史的厚重廊道，理解不同时代语境下书风变迁背后的文化密码；深入剖析经典碑帖的文学意境——赏《兰亭序》中魏晋名士的生死玄思，品《祭侄文稿》内颜真卿悲愤交加的忠义血泪；将书法置于中华整体文化视域中审视，摸索它与古典哲学、诗书画印乃至民俗礼仪的内在联接。

2、心性涵养，书道即人道

摒弃浮夸虚饰，崇尚“心正则笔正”，在日复一日的“静坐调息”与“对临感悟”中磨砺沉静专注之心；鼓励从文辞意蕴中汲取精神力量，如书写“厚德载物”，不仅是字形之美，更是对崇高人格的向往与践行；在品鉴经典时，体察书家如何在时代悲欢与个人际遇中凝聚笔力，使习字过程成为一次深刻的心灵对话与精神洗礼。

3、知行融通，活化传统血脉

临创转换深植于对文本内涵的切己理解，尝试创作春联、书斋联句等实用文体，让书法回归生活场景；组织“读帖会”剖析古典佳作的文辞意境与笔墨妙谛，走进博物馆触摸千年碑刻的温度；鼓励尝试现代书写内容，探索如何以传统笔墨承载当代心灵，在古今对话中激活传统内蕴的生命力。

二、关于美学品格的理解

在文化熔炉中淬炼的永恒光芒文化书法的美学品格，是在文化底蕴深厚滋养下自然形成的艺术境界。

1、形神共舞，文心照彻墨韵

技法臻于精熟却不为技法所缚，每一笔墨色点画皆为情感律动与精神境界的视觉外化；作品整体流露出一种深邃的“文气”与“书卷气”，如东坡《寒食帖》中，那跌宕起伏的线条与苍凉孤愤的诗境浑然一体，深沉情感与绝妙笔墨水乳交融；形式美的高度最终指向精神内涵的深度表达，“形”是载体，“神”是灵魂，两者在文化熔炉中熔铸成不可分割的统一体。

2、古今交响，旧瓶新酒醇香

深深扎根经典范式与文化精神，笔笔皆有出处与渊源，传递着历史文脉的肃穆回响；在深刻理解传统根基之上，勇于探索时代语境下的新表达，使书法在当下鲜活生长；这种创新绝非无源之水，而是对古典精髓的活化与升华——正如鲁迅先生的手稿，其书法的朴拙与倔强线条，正是其人其文风骨气质的高度契合与时代写照。

3、天人合一，纸上自有乾坤

笔墨运行饱含宇宙气息与生命律动，横如千里层云之舒展，竖如万岁苍松之劲拔；追求章法布局中“计白当黑”的空灵，如中国画留白般引人遐思，使空白处亦成气韵流动之境；最终境界在于心手合一、物我两忘——书者全身心投入，笔墨化为精神自然的呼吸吐纳，在纸上构筑起一方容纳心灵徜徉的精神家园。

总结

文化书法并非对传统的复古回望，而是在喧嚣时代中对书法本真精神的深情召回。它提醒我们，笔下的墨痕不应仅是视觉游戏的符号，而应是生命厚度与历史温度的凝聚。当教师引导学生以文化为基石，以心性为导引，笔下的作品便能穿透视觉的表象，成为精神家园的无声滋养。在横竖撇捺的交织之间，在墨韵流转的节奏深处，文化书法以其深邃的美学品格，为我们搭建起一个可以安放心灵、对话古今的永恒殿堂——这里，墨香馥郁，文心永驻。

苏轼曾言：“退笔成山未足珍，读书万卷始通神。”文化书法之真谛，正在于以万卷诗书滋养寸毫笔尖，使书写成为生命境界的自我抵达。我们书写的远不止是文字，更是在挥洒一种穿越时空的文化自觉。(作者系北京大学书法文化高级研修班第三期学员)