知白守黑，直取魏晋

——宋代姜夔书论对当代书法的启示

李冬冬

唐代张怀瓘在《六体书论》中用做文章来比喻写字：“假如欲学文章，必先揽经籍子史。其上才者，深酌古人之意，不拾其言。”而姜夔说作诗：“作者求与古人合，不若求与古人异；求与古人异，不若求与古人合。不求与古人合而不能不合；不求与古人异而不能不异。彼惟有见乎诗也，故向也求与古人合，今也求与古人异；及其无见乎诗已，故不求与古人合，而不能不合；不求与古人异，而不能不异。其来如风，其止如雨。如印印泥，如水在器。其苏子所谓不能不为者乎。“两段话看似矛盾实则互补，前者讲积累过程，后者讲创作状态，对当代书坛丑书怪书大行其道，很多书法爱好者无法辨别美丑而徘徊门外的状况非常有指导意义。

书法作为中国传统文化艺术宝座上最璀璨的明珠，历几千年而依然耀眼，是因为每一朝每一代都有继承有发扬，有入古有出新，继承的基础在于博观，目的在于得意，书法更是如此！

姜夔的《续书谱》作为宋代重要的书法理论著作，虽为补益唐孙过庭《书谱》而作，但其对书法本质、技法与审美的深刻阐述，至今仍对当代书法实践与思考具有重要启示。主要体现在以下几个方面：

1.“神采为上，形质次之”的审美核心：

《续书谱》强调：字之骨力在神采，不在形似。” 姜夔认为书法的灵魂在于内在的精神气韵（神采），而非仅仅追求外在形态的逼真（形质）。这也如诗词一样，唐代重法，宋代尚意，对于笔法缺失，急功近利，追求个性的当代，书法求神采比单纯求形似有更广阔的群众基础，毕竟学书者众，不是所有人都能把字写得法度森严，而且如果过于追求点画的工整端正也容易让书写丧失活力。

在当代书法创作中，存在过于追求视觉冲击力、形式构成甚至走向纯抽象化的倾向，有时容易忽视作品内在的精神表达与文化底蕴。《续书谱》提醒我们，无论形式如何创新，书法的核心价值仍在于通过笔墨传达作者的情感、修养与精神境界；真正的佳作应形神兼备，以神驭形，避免陷入纯技术展示或空洞的形式游戏；让文化和经典贯穿书法，不给丑书、吼书留下生存空间！

2.  崇尚自然与“无法之法”：

《续书谱》主张：学习书法需师法古人，但最终要追求自然天成的境界。推崇王羲之书法“出于天成”，反对刻意做作和僵化的模仿。他提出“无法之法，乃为至法”，认为最高境界的“法”是超越固定程式、随心所欲而不逾矩的自然流露。

对当代的启示： 当代书法在面临传统与创新、继承与突破的矛盾时，《续书谱》提供了重要的思路：深入传统是基础，但目的是为了理解和掌握规律，最终要化为己用，追求自然表达。它鼓励创作者在尊重法度的基础上，寻求个人性情与时代精神的自然流露，避免被古人或某种固定风格所束缚，也避免为创新而创新的刻意造作，所谓“不求合而不能不合，不求异而不能不异“！

3.辩证的技法观：

《续书谱》强调技法：用笔强调中锋为主，方圆并用，注重笔势的连贯（“血脉通畅”）；提出“迟速虚实”的辩证关系：“迟以取妍，速以取劲”，以及“疏处可以走马，密处不使透风”，强调节奏、对比与和谐；结构上强调楷书结构需“平正安稳”，但需在平正中求变化（如王羲之小楷“不贵端正”）；指出“向背”、“疏密”、“大小”、“长短”等对立统一关系的处理。

对当代的启示：姜夔对技法的论述深入且辩证，为当代书法提供了重要的技法参照和美学原则。它提醒我们：技法服务于神采表达，精湛的技法是实现艺术理想的必要手段；掌握技法的关键在于理解其内在的辩证关系（如快慢、疏密、向背、方圆），而非死守教条； 对古人技法的学习要理解其原理，灵活运用，而非机械复制。在当代，毛笔已经脱离日常使用的基础，想要把毛笔字写好，就要大量阅读和临习古人，刻意模仿，先入后出，由工入化，在过去几千年的书法海洋中寻找书法的来处、来路和走过的每一步。

4.强调学书路径与修养：

《续书谱》建议：学书宜从楷书入手打基础，再学行草以求变化贯通。他虽推崇王羲之，但也主张博采众长（如对欧阳询、颜真卿等亦有肯定）。

对当代的启示： 这为当代书法教育和个人学习提供了经典路径参考：重视基础训练（特别是楷书对结构、笔法的规范作用），强调循序渐进和融会贯通。同时，它也隐含了对书家综合修养的要求，书法的高境界离不开学识、品格的滋养。

5.风神”论与书品人品：

《续书谱》提出“风神”概念：“风神者，一须人品高，二须师法古，三须纸笔佳，四须险劲，五须高明，六须润泽，七须向背得宜，八须时出新意。”将“人品高”置于首位，将书法的精神格调（风神）与作者的道德修养紧密联系起来。

对当代的启示： 在商业化、功利化氛围浓厚的当代书坛，《续书谱》的“风神”论具有警醒意义。它强调书法不仅是技艺，更是人格修养、精神境界的体现。追求书法的格调与境界，离不开创作者自身文化底蕴和道德情操的提升——这有助于抵制浮躁风气，引导书法回归其人文精神的内核。书法本身与内容密不可分，譬如写经就很难写得跌宕跳跃，因为写经的时候书写者本身的情绪心态都会趋于平静喜悦，这些会自然流露于笔端。

综上，姜夔《续书谱》对当代书法的最大启示，在于其对书法艺术本体价值的坚守和深刻的美学指引，在纷繁的当代艺术语境中，它提醒我们书法作为中国特有艺术形式的根本——以汉字为载体，通过笔墨表达精神气韵（神采、风神），它提供了处理继承与创新关系的智慧：深入传统（师法古）是根基，追求自然表达与时代精神（出新意）是目标，反对僵化模仿和刻意造作；其精妙的技法分析为当代创作提供了经典法则和辩证思维，强调技法服务于艺术表现；其“人品高”为首要的“风神”论，将书法艺术提升到人格修养和文化精神的层面，对匡正当下书坛风气具有现实意义；“无法之法，乃为至法”的思想，为探索个性化的、富有生命力的现代表达提供了理论支持。

创新之所以有“新”，是因为有“古”、有传统，不知何为“古”，一味创新，其实就是无根之水，无本之木。现在很多人完全不临帖，只是任意挥洒随便写的，那只能是江湖体，如果再加上吼几嗓子或者穿少一点博眼球，那就是丑书，不止贻笑大方，重点是荼毒少年，贻害后世。

当代书法家在面对传统遗产、时代挑战和个人探索时，姜夔《续书谱》中的种种分析与洞察穿越时空，持续照亮着书法艺术追求真、善、美的永恒道路。它敦促我们在创新的同时不忘根本，在追求形式的同时更要涵养精神，使书法这门古老的艺术在当代焕发出新的生机与深度，提醒我们要在乱世中知白守黑，看顾自己的内心，在传统中直取魏晋，以高古经典滋养我们的风神和人品！(作者系北京大学书法文化高级研修班第三期学员)